Voici la liste des 25 Artistes solidaires retenus pour l’Exposition Ephémère de Novembre 2022 par l’association APELS « Artiste pour l’espoir Les Sorinières » 

Ce sont des artistes professionnels connus et reconnus en France et à l’étranger. Ils exposent et proposent à la vente leurs tableaux et sculptures de grande qualité. Les acquéreurs sont incités à faire un don aux associations aidées.

Joël ACHARD, Krystoff ANTIER, Sylvie B, Claire BARJOLLE, Véronique BENONY, Flore BETTY,  Gabriel GODARD, Alain GAUDIN, Jean GODIN, Jerome GUILLET, Patrick LE NOEN, An Yu LIAO, LOLEK, Fred MAZERE, Pascal MILCENDEAU, Gérard MURSIC, Nathalie PICOULET, Tiffen PINSON,  Joël ROUGIE, Bénédicte STEF FRISBEY, Claire THIERRY, Frédéric THOMAS, Nicolas TREANTON, Annick VALLENET,  Leo VANDERLICK,   

Vit et travaille à St Savinien (17).
Appréciant les Nabis, le Fauvisme et l’école de Pont-Aven, Joël Achard est un amoureux de la couleur et de la transposition de la lumière.
C’est un peintre figuratif mais avec un style expressif et dynamique qui synthétise les formes au maximum. En réinterprétant ainsi de manière contemporaine une tradition de la peinture de paysage, il peint sans abandonner la forme du motif

Vit et travaille à Douarnenez (29).
Flore Betty est une artiste formée à l’école des Beaux-Arts d’Orléans. Elle crée son atelier galerie «L’Atelier Mathurin» à Douarnenez en 2017. Récompensée par de nombreux prix, elle obtient la médaille de bronze au salon des Artistes Français au Grand Palais de Paris en 2022. Elle vous propose sa nouvelle série de portraits «La Ligne» qui joue sur les contrastes entre la couleur et le noir et blanc, le travail abouti et l’esquisse.

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Vit et travaille à Saint-Dolay (56).
Ses nus féminins au pastel sont reconnus pour leur beauté, leur finesse et la subtilité des couleurs, des accords et des détails. L’originalité de son oeuvre réside dans son regard sur les femmes. Les nus féminins étant traditionnellement peints par des hommes. Remarquée en 2004 par la Société des Pastellistes de France, elle sera l’invitée d’honneur de l’exposition à Paris et sera nommée Maître Pastelliste l’année suivante. Si son travail fait l’objet d’une reconnaissance certaine, elle considère le parcours d’artiste comme un éternel apprentissage.

Vit et travaille à Cormes (72).
Artiste précoce, Lolek compose ses premiers dessins et pastels à 10 ans et propose ses premiers bronzes en exposition à 12 ans. Il révèle un sens inné des équilibres et des formes généreuses que l’on retrouve tout au long de sa déjà longue carrière. Il exprime dans ses oeuvres des sensations charnelles un peu provocatrices qui font de lui un jeune créateur très talentueux et très remarqué. Après son baccalauréat, il décide de vivre pleinement sa passion. Artiste professionnel très tôt, il expose dans les galeries d’art du monde entier depuis 1996.

Vit et travaille à La Baule (44).
Après trente années d’exposition dans de nombreuses galeries en france et à l’étranger, il expose à présent dans sa propre galerie, «Galerie Marie-Louise» à La Baule. Sa peinture est précise, claire et dépouillée, il exprime sobrement et délicatement quelques instants choisis où nous nous retrouvons tous, si ce n’est en acteurs du moins en spectateurs. Chaque année, il conçoit les affiches et illustre la revue des «Derbys de La Baule», compétitions sportives de réputation mondiale dans les disciplines du jumping, du polo, du golf, de la voile …

Vit et travaille à Bordeaux (33).
Claire Barjolle est une peintre et architecte, née en 1992. Son école n’est pascelle de l’atelier mais celle du ‘dehors’. En interrogeant l’instant, elle fait émerger une spontanéité dans sa touche qui l’amène à retranscrire des paysages de manière bien moins figurative qu’instinctive. La valorisation du délaissé ou de l’insignifiant la stimule. L’artiste à la peinture lumineuse aime flâner à l’encontre du lieu pour révéler des patrimoines riches mais aussi du quotidien. De ce nouveau point de départ émergent deux thématiques dans son travail ;confidences et itinérance.

Vit et travaille à St Etienne de Montluc (44).
La création plastique s’est avérée très tôt une orientation naturelle évidente qu’il a ensuite complétée par un cursus universitaire d’Arts Plastiques. Au-delà d’une éventuelle beauté plastique formelle, il souhaite que sa peinture soit aussi poésie et philosophie d’une sensibilité proche de la nature, ancrée dans la tectonique et le vivant, voire animiste. Magnifier la nature, les arbres, les rivières, la mer est une quête incessante; notamment l’eau, l’écume quand elle côtoie le sable, la roche, dans ce bouillonnement qui serait l’origine de la vie.

Vit et travaille à Brest (29).
Formé à l’école des beaux arts de Paris
en Architecture, j’ai pratiqué le dessin,
le pastel et la peinture a l’huile. Breton d’origine, mes sujets sont divers, la Bretagne et ses bords de mer sont souvent abordés. Ma peinture est figurative, colorée tout en restant très structurée.

Vit et travaille à Grandchamp des Fontaines (44).
Guidée par sa passion du travail de la terre, Sylvie.B explore le thème fascinant du monde animalier. Le monde marin est le thème prédominant de son activité. La technique du Raku lui permet de restituer l’animal dans son élégance par son regard et la blancheur du support utilisé. Cette représentation naturaliste et idéalisée de l’animal met en lumière ces êtres indispensables dans un système de plus en plus instable.

Vit et travaille à Angers (49).
Véronique Bénony sculpte un monde animal d’où émane une douce poésie. Ses sculptures en céramique aux formes dépouillées sont montées à la plaque et ornées de nombreuses empreintes. Si les animaux restent le fil conducteur de sa création,Véronique quitte parfois son bestiaire pour imaginer des personnages de cirque à l’allure tendre et malicieuse. Ses sculptures sont présentées dans son atelier à Angers et dans les expositions et galeries.

Vit et travaille à Blanzay (86).
Issue de l’école des beaux-arts de Nancy, Annick a choisi le pastel sec comme matériau de prédilection. Surtout peintre de plein air et du paysage, elle apprécie la qualité pigmentaire sans égal de ce médium qui lui permet toutes les fantaisies créatrices colorées. Elle cherche à se dégager du trop figuratif en laissant parler les émotions.

Vit et travaille à Montpellier (34).
Frédéric Thomas est Directeur de Recherche au Centre National de la Recherche Scientifique dans le sud de la France. Il a débuté sa carrière sur le comportement animal et travaille à présent sur des problématiques de Santé. Les questionnements professionnels de F. Thomas influencent indéniablement sa peinture, riche en allusion au monde animal et à son comportement. . L’artiste combine l’art figuratif et abstrait pour créer des personnages déroutants. C’est un monde gai, naïf et innocent qui nous interpelle de façon immédiate.

Vit et travaille à Nantes (44).

D’abord en noir et blanc, le dessin se construit, en suivant un cheminement spontané connecté aux sentiments. « Au début, c’est chaotique et puis une histoire se met en place. » Entremêlés les uns aux autres, les visages forment des silhouettes complexes et instinctives. Puis vient la couleur, explosions aléatoires ou touches maîtrisées. L’éventail d’expérimentation de l’artiste s’élargit. Avec toujours la liberté pour guide.

Vit et travaille à Saint-Jouan-des-Guérets (35).
Pour Gérard Mursic l’instinct et la couleur sont la matière première de sa peinture. Proche de l’abstraction, il privilégie l’intuition, la sensibilité et l’émotion. Il est récompensé dans de nombreux salons artistiques. Invité par la ville Turque de Kusadasi, il participe à l’International Workshop of Art en septembre 2016, Il a récemment été retenu par la Fellini Gallery de Berlin pour la Velocity Exhibition en 2016.

https://mursic.odexpo.com/

Vit et travaille à Arvert (17).
J’alterne les expositions personnelles, les résidences d’artistes et les expositions collectives. Depuis 2020, je suis membre de la Société Française de l’aquarelle. A mi chemin entre le réel et le rêve, j’essaie dans ma peinture, figurative ou abstraite, d’évoquer ces paysages interieurs où les couleurs et les textures se font plus douces et plus puissantes à la fois ! J’aime chercher les fils qui relient toutes choses entre elles, afin de tisser une histoire imaginaire,lorsque dans la présence à soi même, chaque fragment du temps contient la beauté et le miracle de l’existence.

https://benedictesteffrisbey.jimdofree.com/

Vit et travaille à Basse Goulaine (44).

«Le travail de Jérôme Guillet est orienté vers la quête d’émotion. Chaque oeuvre capte le regard et est une invitation à la rêverie. Il se dégage de ces paysages empreints de poésie une sensibilité profonde qui touche le coeur.
Ses peintures sont figuratives, presque photographiques, mais l’artiste s’attache à ne pas créer de l’hyperréalisme et brouille les pistes lorsque l’on s’approche de la toile.
Le regard du spectateur est emporté comme à travers une fenêtre ouverte sur un univers poétique et vivant.»

Vit et travaille à Saint Florent le Vieil (49).
Passant de l’huile à la terre et au bronze, Krystoff Antier peint et sculpte avec autant de dextérité. Sa peinture s’inscrit dans une immuable recherche des formes et des couleurs. Sa palette ample, aux sonorités denses, reflète la maîtrise d’une huile caressée au couteau. Sa touche à la fois légère et puissante impulse une harmonie dans le mouvement. Krystoff Antier recherche le moindre reflet de lumière pour nous éblouir de tonalités. C’est un artiste qui aime à croquer les moments de la vie avec de chaudes couleurs.

 

Vit et travaille à Ancenis (44).
Reconnu comme peintre abstrait, nombre
de ses toiles sont acquises par l’Etat Français pour différents Musées Français dont le Centre Georges POMPIDOU ou le Musée d’Art Moderne de Paris. Il exécute des cartons pour des tapisseries réalisées à Aubusson et Angers. Sa fresque monumentale consacrée au massacre de juin 1944 vient d’être inaugurée au Centre de la Mémoire à Oradour-sur-Glane. Une oeuvre à la fois violente et bouleversante.

Vit et travaille en Pays de Loire (49)
Jean Godin traduit parfaitement dans sa peinture un certain romantisme contemporain attaché au sentiments de solitude et du respect du passé et a une communication sincère et directe avec la nature. Jean Godin expose régulièrement depuis 1961 aussi bien dans des galeries en exposition personnelle que dans des salons.

 

 

Vit et travaille à Niort (79).
En se promenant dans la nature An-Yu LIAO s’émerveille devant la lumière d’un instant, elle pose un trait, un point, ça devient une esquisse. Elle compose sur ses toiles des paysages de campagne, des sujets au détour d’une rivière, des cabanes de pêcheurs, des barques du marais, des arbres… Elle peint avec une riche palette de couleurs. Ses toiles sont lumineuses et surprenantes. «Je vis la peinture comme un jeu à l’infini. Les couleurs me font vibrer. J’aimerais partager d la joie et de la paix. Je peins mes rencontres je peins là où je me sens bien.»

Vit et travaille à Saint-Gilles-Croix-de-Vie (85).
Pascal Milcendeau est un artiste français dont les peintures ont été exposées tant au niveau national qu’en Belgique. Ses oeuvres vives reflètent des mondes à la belle architecture et aux modes de vie joyeux, tout en dénonçant la standardisation de nos sociétés. La narration vibrante et le style naïf de Milcendeau expriment sa fascination pour les dessins d’enfants, tout en combinant plusieurs photographies en une seule image.

Vit et travaille à Sautron (44).
Tifenn Pinson est artiste plasticienne,
d’origine Bretonne, née en Normandie. Elle suit des cours périscolaires aux Beaux-arts de Rennes , puis passe une licence d Arts plastiques et décroche enfin le diplôme de l’école Murs Déc, à Nantes. Dans la foulée, elle s’installe en Italie, où elle exercera quatre années durant en tant que peintre en trompe l’oeil. Depuis son retour en France, elle fait découvrir sa peinture, lors d’expositions, sur des salons, ou en Galeries.

Vit et travaille en Pays de Loire.
Joël Rougié expose ses tableaux en France et à l’étranger depuis une trentaine d’années. Les Villes, thème cher à Joël. Derrière l’image, se profile un regard d’une acuité déroutante qui donne à voir sans avoir l’air d’y toucher des lieux intensément fréquentés mais qui ici sont désertés. Joël peint avec gourmandise des sujets quotidiens qui nous révèlent ou nous confirment dans notre idée que les apparences sont parfois trompeuses si on veut bien se donner la peine de dépasser le simple coup d’oeil qui réduirait sa peinture à un objet décoratif, ce qu’elle n’est pas.

 

Vit et travaille à Saint-Herblain (44).
Graphiste de formation, Claire se forme à la peinture à l’huile dans l’atelier des Jude (peintres de l’école d’Etampes).
La peinture est pour elle un langage de retranscription de la lumière présente dans son quotidien. En quête incessante d’une meilleure expression, elle travaille régulièrement en extérieur pour affiner
sa palette. Son travail, non conceptuel, se veut témoignage d’une vie.

http://www.les-epoux-thierry.com

Vit et travaille à Rancon (87).
Léo Vanderlick est né à Cotonou (Bénin) en 1998. La sculpture sous toutes ses formes a toujours été sa passion. De l’acier qu’il forgeait dans l’atelier de son père, au bois qu’il sculptait avec sa mère et aux matériaux de récupération qu’il assemblait, il a toujours trouvé le moyen de s’exprimer.

https://creationssteampunkleo.com/creations/

www.cercledesartisteseuropeens.com